Eugène Jansson, 1910 - Autoretrat - gravat artístic

Materials disponibles

Per a cada producte oferim diferents materials i mides. Per tant, us permetem triar entre les opcions següents:

• Impressió dibond d'alumini (metall): Les impressions d'alumini Dibond són impressions sobre metall amb un veritable efecte de profunditat, creant un aspecte modern gràcies a una estructura superficial, que no és reflectant.
• Impressió de vidre acrílic: La impressió sobre vidre acrílic, que sovint s'anomena com a impressió UV sobre plexiglàs, canvia l'obra d'art en una brillant decoració de parets i ofereix una alternativa viable a les impressions d'art de dibond en llenç i alumini. Amb un vidre acrílic, els contrastos d'impressió artística i també els detalls de les obres d'art es fan identificables gràcies a la gradació precisa. El nostre vidre acrílic protegeix la impressió d'art escollida contra la llum i les influències externes durant entre quatre i sis dècades.
• El llenç imprès: Un llenç imprès aplicat sobre un marc de llitera de fusta. A més d'això, un llenç imprès genera un efecte encantador i positiu. Les impressions de llenç tenen un pes relativament baix, el que significa que és fàcil penjar la impressió de llenç sense suports de paret addicionals. Per això, les impressions en llenç s'adapten a qualsevol tipus de paret.
• Pòster (material del llenç): La impressió del pòster és un llenç imprès amb una estructura superficial fina, que recorda l'obra mestra real. Tingueu en compte que, depenent de la mida absoluta del pòster, afegim un marge blanc d'aproximadament 2-6 cm al voltant del quadre per facilitar l'enquadrament amb el vostre marc personalitzat.

Informació important: Fem tot el que podem per tal de representar els nostres productes el més fidelment possible i exposar-los visualment. Tot i que, els colors dels productes d'impressió i la impressió poden diferir d'alguna manera de la presentació a la pantalla. Depenent de la configuració de la pantalla i de la qualitat de la superfície, és possible que els colors no s'imprimeixin de manera 100% realista. Tenint en compte que totes les nostres impressions d'art es processen i s'imprimeixen a mà, també podria haver-hi lleugeres discrepàncies en la mida i la posició exacta del motiu.

Descripció general segons el museu (© Copyright - per Nationalmuseum Stockholm - Nationalmuseum Estocolm)

Català: Les pintures posteriors d'Eugène Jansson estan poblades principalment per homes nus i musculosos als gimnasos o, com en aquesta imatge, als banys públics. Les seves pintures es consideren típiques del que es va anomenar vitalisme, un moviment centrat en la salut i el cos humà, que es va desenvolupar com a reacció a l'industrialisme i les seves conseqüències. Les escenes d'esperit vitalista sovint s'ambientaven al sol d'estiu, on la calor fa que la nuesa sembli més natural. Aquest tema també s'ha interpretat a la llum de l'homosexualitat de l'artista. I porträttet har Eugène Jansson skildrat sig själv som dandy, ett könsöverskridande mansideal i en tid då homosexuella handlingar var förbjudna enligt lag. Medan de traditionella könsrollerna hade befunnit sig i upplösning under 1870 - 80-talet kom det kring sekelskiftet 1900, precis som idag en motreaktion, en backlash. Eugen Jansson och hans samtida konstnärskamrater sökte då att utifrån olika positioner gestalta denna identitetskris där både ”femininitet” och ”manlighet” var ifrågasatta. Eugène Jansson är idag främst känd som ”blåmålaren”, för sina nationalromantiska bilder från Stockholm. Under 1900-talets första år skiftade hans motivkrets från Stockholms ödsliga gator i skymningsljus, till storstadens människor, särskilt då nakna vältränade män som rörde sig solbe i sningkarp. Den av naturismen präglade människan var dåtidens nya manliga borgerliga ideal. Den muskulösa heroiska kroppen stod nu i centrum. Män skulle nå det genom friskvård och solbad, vilket då var en exklusivt manlig praktik. Den manliga kroppen skulle omformes enligt antika ideal. Oavsett om motivet var den folktomma Stockholmsgatan eller ett myller av nakna manskroppar på Flottans badhus var det olika urbana platser, rum, activityter och nöjen som Eugen Jansson gestaltade under hela sitt konstnärskap. Framväxten av en mer ella mindre dold homosexuell subkultur är en komponent i den tidiga moderna stadens utveckling. Janssons olika motivkretsar – mörka gator och badhus – knyts samman i att de gestaltar platser där män som älskade män kunde träffas och knyta contactr.

L’any 1910 Eugène Jansson va pintar aquest quadre d'art modern amb el títol "Auto-retrat". L'original de més de 110 anys té la mida: Alçada: 203 cm (79,9 ″); Amplada: 110 cm (43,3 ″) Enmarcat: Alçada: 218 cm (85,8 ″); Amplada: 125 cm (49,2 ″); Profunditat: 5,5 cm (2,1″). Aquesta obra d'art forma part de la Nationalmuseum Stockholm col·lecció, que és el museu d'art i disseny de Suècia, una autoritat del govern suec amb un mandat per preservar el patrimoni cultural i promoure l'art, l'interès per l'art i el coneixement de l'art. El art Modern obra d 'art, que forma part del domini públic es subministra amb cortesia de Nationalmuseum Stockholm & Wikimedia Commons.Crèdit de l’obra:. A més, l'alineació és retrat i té una proporció d'9: 16, la qual cosa implica que la longitud és un 45% més curta que l'amplada.

Dades de fons sobre l'obra d'art original

Quant a aquest tema

Metadades contextuals d'artistes

Copyright © - Artprinta.com (Artprinta)