Paul Cézanne - The Large Bathers (Les Grandes bathers) - Belles arts

Especificacions del producte d'art

Aquesta obra mestra va ser creada per masculí pintor Paul Cézanne. L'original mesura la mida: Total: 52 x 1/8 x 86 1/4 in (132,4 x 219,1 cm). L'oli sobre tela va ser utilitzat pel pintor com a tècnica per a l'obra d'art. Avui, aquesta obra d'art s'inclou al Fundació Barnes col·lecció d'art. Amb cortesia de: Cortesia de la Barnes Foundation, Merion i Philadelphia, Pennsilvània (domini públic).A més, l'obra d'art té la línia de crèdit: . A més, l'alineació és paisatge i té una proporció de 16: 9, la qual cosa implica això la longitud és un 78% més llarga que l'amplada. Paul Cézanne va ser un pintor de nacionalitat francesa, l'estil del qual es pot classificar principalment com a impressionisme. L'artista francès va viure un total de 67 anys, nascut l'any 1839 i va morir l'any 1906 a Aix-en-Provence.

Obteniu el material del producte desitjat

Oferim una gamma de materials i mides diferents per a cada producte. Les següents mides i materials són les opcions que us oferim per a la individualització:

• Impressió de vidre acrílic (amb revestiment de vidre real): La impressió sobre vidre acrílic, que de vegades es coneix com a impressió UV sobre plexiglàs, converteix l'obra d'art original en una decoració meravellosa. La vostra obra d'art preferida s'està imprimint amb l'ajuda de modernes màquines d'impressió directa UV. El resultat d'això són colors impressionants i vius. El principal avantatge d'una impressió artística de plexiglàs és que els contrastos i els detalls de la imatge queden més exposats a causa de la gradació tonal granular.
• Impressió sobre tela: El llenç imprès, que no s'ha de confondre amb una obra d'art pintada sobre un llenç, és una imatge impresa des d'una màquina d'impressió industrial. Les impressions de llenç tenen un pes relativament baix, el que significa que és bastant senzill penjar la impressió de llenç sense suports de paret addicionals. Per tant, les impressions en lones són adequades per a qualsevol tipus de paret.
• Impressió de pòsters sobre tela: El Artprinta La impressió de pòster és un full imprès de tela amb una lleugera estructura a la superfície. Tingueu en compte que, depenent de la mida del pòster, afegim un marge blanc d'aproximadament 2-6 cm al voltant del motiu d'impressió per facilitar l'enquadrament.
• Dibond d'alumini (estampat de metall): Una impressió d'alumini Dibond és un material amb una profunditat impressionant, creant un aspecte contemporani a través d'una superfície, que no és reflectant. Una impressió directa directa sobre alumini Dibond és el començament perfecte per a les rèpliques d'art produïdes en alumini. Per a l'opció Direct Aluminium Dibond, imprimim l'obra d'art directament a la superfície d'alumini amb imprimació en blanc. Els colors de la impressió són lluminosos, els detalls fins de la impressió semblen clars i nítids. La impressió directa sobre alumini és el producte d'entrada més popular i és una manera sofisticada de mostrar reproduccions d'art, perquè posa l'atenció de l'espectador en la imatge.

Nota important: intentem tot el possible per descriure els nostres productes d'art amb tants detalls com sigui possible i mostrar-los visualment a la nostra botiga. Al mateix temps, alguns pigments dels productes d'impressió i el resultat d'impressió poden diferir lleugerament de la imatge del monitor del dispositiu. Depenent de la configuració de la pantalla i de l'estat de la superfície, no tots els colors es poden imprimir tan exactament com la versió digital d'aquest lloc web. Atès que les nostres reproduccions d'art es processen i s'imprimeixen manualment, també pot haver-hi lleugeres discrepàncies en la posició exacta i la mida del motiu.

Detalls de l’article estructurat

Informació de fons sobre l'obra d'art única

Sobre l'artista

Aquest text té drets d'autor © | www.artprinta.com (Artprinta)

Descripció general del museu (© Copyright - Fundació Barnes - www.barnesfoundation.org)

En l'última dècada de la seva vida, Paul Cézanne va produir tres enormes escenes de bany de diverses figures que sovint es consideren les obres culminants de la seva carrera. D'aquests, el més gran i resolt es troba al Museu d'Art de Filadèlfia; un altre és a la National Gallery de Londres. El llenç actual, que Albert Barnes va adquirir el 1933, és en molts aspectes el més ambiciós del trio. Probablement començat cap al 1895, Els grans banyistes és una pintura intensament física que sembla haver consumit Cézanne durant aproximadament deu anys; una fotografia feta l'any 1904 mostra la imatge en un estat encara inacabat. Però fins i tot sense aquesta prova documental, el llenç té les marques d'un procés de treball llarg i laboriós, amb una superfície tan impossible de gruixuda de pintura que s'aixeca en grups en algunes zones i forma crestes escultòriques en altres. El tema és perfectament convencional: un grup de nus es relaxa en un paisatge, amb arbres arquejats per sobre i elements de natura morta en primer pla, tropes manllevats d'una llarga tradició d'imatges pastorals. No hi ha res de convencional, però, sobre la manera de pintar aquesta escena. Si bé els contemporanis de Cézanne sovint presentaven els banyistes en harmonia amb el paisatge, aquí la natura sembla amenaçadora i la relació del paisatge amb els seus habitants humans és difícil d'entendre. Els núvols són pesats, amb un pes gairebé opressiu, i el cel blau que s'hi mira a través d'ells està pintat amb pintura tan espessa que literalment es projecta. Un arbre s'inclina cap al centre, les seves branques esmolades tallen de manera agressiva el cel en tres radis paral·lels. Un es pregunta per què, en aquesta escena que suposadament té lloc a l'estiu, aquestes branques estan pelades; pegats de verd al fons suggereixen fullatge, però els arbres de primer pla al voltant dels quals s'apleguen els banyistes estan morts de manera contundent, estranya. Les figures en si són alhora belles i antiestètiques. Estan disposats amb elegància, en postures manllevades de l'escultura clàssica i la pintura barroca. Una cresta inusual de pintura blava espessa que envolta cadascuna de les figures dóna al grup un aire de lentitud o serenitat, tot i que suggereix una lluita artística. Els colors sovint són impressionants, com en els vermells que s'estenen per les galtes i els cabells, i en els blaus pàl·lids i l'espígol que suggereixen ombres. Al mateix temps, Cézanne soscava els estàndards de bellesa del segle XIX: la pell està formada per taques que canvien de sobte d'un color a l'altre i el gènere és difícil de llegir. El banyista recolzat a l'arbre és un home o una dona? La pintura tirada cap avall entre les cames d'aquesta figura sembla voler esborrar el sexe. Les anatomies estan distorsionades, de vegades amb efectes pertorbadors: els peus, les mans i la punta dels dits sovint no existeixen. La cara de la figura recolzada contra l'arbre es registra com un blanc, amb trets enterrats sota una manta de pinzellades. Encara més desconcertant és la figura que camina a l'esquerra, la tovallola de la qual cau teatralment en primer pla, però el cap de la qual és un simple botó de carn.