Theodore Robinson, 1887 - A Hillside, Giverny - gravat artístic

Informació original de les obres d'art del museu (© - Museu d'Art del Comtat de Los Angeles - Museu d'Art del Comtat de Los Angeles)

Theodore Robinson (1852-1896) va ser un dels pintors impressionistes nord-americans més importants. Vall del Sena, Giverny data de la primera trobada de Robinson amb Giverny, el poble on Monet s'havia establert quatre anys abans. Robinson va formar part d'un grup de quatre artistes nord-americans que hi van passar l'estiu, establint la colònia d'art que seria la font de l'impressionisme americà. D'aquest grup, Robinson va ser el que va treballar més estretament amb Monet; encara que mai formalment va ser el seu alumne, va ser ell qui va absorbir els principis de Monet més a fons. Al mateix temps, Robinson, com la majoria dels artistes nord-americans de l'època, també va ser fortament influenciat per Whistler (a qui havia conegut a Venècia el 1879) i el moviment estètic, donant lloc a un interès persistent per la superfície i el patró. És a dir, els nord-americans van adaptar l'impressionisme francès als seus propis interessos i estètica; L'impressionisme americà finalment es converteix en el seu propi moviment, independentment dels seus orígens a França. Vall del Sena, Giverny és un exemple perfecte d'aquest equilibri. D'una banda, es tracta d'un esbós a l'oli a l'aire lliure, que reprodueix un dels trets topogràfics que feien distintiu Giverny, l'escarpa sobre el Sena. Els nostres ulls registren la brillantor del dia, la seva calor i els colors dels camps en les pinzellades trencades i els colors purs de l'estil impressionista. Al mateix temps, els trets més distintius de la pintura són les grans línies planes i angulars dels camps que baixen pel vessant del turó i s'aturan bruscament en el camp verd horitzontal que hi ha sota. Llegim aquest quadre tant com una escena plena de llum com com un patró decoratiu. De fet, l'audàcia de la confecció de patrons anticipa el desenvolupament del modernisme nadiu distintiu que neix dels ensenyaments d'Arthur Wesley Dow i que es pot trobar a l'obra d'O'Keeffe i Dove. És a dir, es tracta d'una obra que descansa precisament en el moment de l'obra de Robinson on està explorant tant el realisme de l'impressionisme com l'abstracció de l'esteticisme. Robinson's Valley of the Seine, Giverny és la primera obra del Museu de la primera generació d'americans que van treballar a Giverny. Procedent del moment inicial en què es va fundar la colònia, és també el primer esbós a l'oli a l'aire lliure impressionista nord-americà del Museu. La pintura complementa la gran Marry Cassatt, Mother About to Wash Her Sleepy Child, 1880, de LACMA, la primera enunciació de Cassatt del tema que dominaria la seva obra. Com Cassatt és per a Degas, el seu mentor que va formar el seu estil, també ho és Robinson amb Monet; aquestes dues obres revelen aquesta relació fonamental i suggereixen com cada artista era diferent del seu mentor. Si bé el Cassatt és una gran pintura de figures d'exposició i el Robinson un esbós paisatgístic a petita escala, no obstant això, dins de la carrera d'aquests artistes importants, les dues obres ocupen llocs igualment fonamentals.

Resum d'aquesta obra d'art del pintor impressionista Theodore Robinson

In 1887 Theodore Robinson ha creat això art Modern obra d’art anomenada A Hillside, Giverny. L'obra mestra es va fer amb la mida: 16 1/4 × 13 polzades (41,28 × 33,02 cm). Oli sobre llenç va ser utilitzat pel pintor nord-americà com a mitjà de l'obra d'art. Es pot veure a la col·lecció d'art del Museu d'Art del Comtat de Los Angeles, que és el museu d'art més gran de l'oest dels Estats Units, amb una col·lecció de més de 142.000 objectes que il·luminen 6.000 anys d'expressió artística a tot el món. Això art Modern obra mestra, que pertany a la domini públic s'inclou amb cortesia de Museu d'Art del Comtat de Los Angeles (www.lacma.org).: . A més d'això, l'alineació és en format vertical i té una relació d'aspecte de 3:4, la qual cosa implica que la longitud és un 25% més curta que l'amplada. El pintor Theodore Robinson va ser un artista nord-americà dels Estats Units, l'estil artístic del qual era principalment l'impressionisme. El pintor va néixer a 1852 a Irasburg, comtat d'Orleans, Vermont, Estats Units i va morir a l'edat de 44 el 1896 a la ciutat de Nova York, estat de Nova York, Estats Units.

Tria el material del teu producte

Per a cada impressió d’art oferim una gamma de materials i mides diferents. Trieu una de les opcions de producte següents per adaptar-vos a les vostres preferències de mida i material:

• El llenç imprès: Un llenç imprès aplicat sobre un marc de llitera de fusta. A més, un llenç produeix un efecte positiu i encantador. Penjar la impressió de la lona: les impressions de la lona tenen un pes relativament baix, el que significa que és fàcil penjar la impressió de la lona sense l'ús de suports de paret addicionals. Una impressió en llenç és adequada per a qualsevol tipus de paret.
• Impressió de vidre acrílic: Una impressió sobre vidre acrílic, que de vegades es coneix com una impressió artística sobre plexiglàs, canviarà la vostra obra d'art original preferida en una decoració impressionant. La teva obra d'art s'imprimirà amb l'ajuda de màquines d'impressió UV d'última generació. Fa colors intensos i profunds. El vidre acrílic protegeix la vostra impressió artística personalitzada contra la llum i les influències externes durant sis dècades.
• Cartell imprès (material de tela): La nostra impressió de pòster és un llenç imprès amb una estructura de superfície lleugerament rugosa, que s'assembla a la versió real de l'obra mestra. La impressió del pòster és molt adequada per posar la rèplica d'art en un marc especial. Tingueu en compte que depenent de la mida de la impressió del pòster afegim un marge blanc de 2-6 cm al voltant de la impressió per facilitar l'enquadrament.
• Metall (impressió dibond d'alumini): Les impressions d'alumini Dibond són impressions metàl·liques amb una veritable profunditat, per a un aspecte modern i una estructura superficial no reflectant.

Taula d'informació de l'artista

Informació de fons sobre l'obra d'art

Les especificacions del producte

Nota legal: Intentem descriure els nostres productes de la manera més exacta possible i exposar-los visualment a la nostra botiga. Tingueu en compte que els pigments dels materials impresos i l'empremta poden divergir fins a cert punt de la imatge del monitor del dispositiu. Depenent de la configuració de la pantalla i de la qualitat de la superfície, malauradament els colors no es poden imprimir de manera 100% realista. Atès que totes les impressions d'art s'imprimeixen i es processen manualment, també podria haver-hi lleugeres variacions en la mida i la posició exacta del motiu.

Aquest text és propietat intel·lectual i està protegit per drets d'autor © | www.artprinta.com (Artprinta)