John Frederick Peto, 1900 - HSP's Rack Picture - gravat artístic

Materials que poden triar els nostres clients

Al menú desplegable del producte podeu triar el material i la mida segons les vostres preferències. Podeu triar entre les següents opcions de personalització del producte:

• Impressió de vidre acrílic (amb revestiment de vidre real a la part superior): La impressió de vidre acrílic, sovint referida com una impressió artística sobre plexiglàs, convertirà l'original seleccionat en una decoració brillant. L'obra d'art es fa amb l'ajuda de màquines d'impressió UV d'última generació. Això crea matisos de colors impressionants i vius. Amb una impressió artística de vidre acrílic, els contrastos i els petits detalls de les obres d'art quedaran més exposats amb l'ajuda de la delicada gradació.
• Impressió dibond d'alumini: Les impressions d'alumini Dibond són impressions metàl·liques amb un efecte impressionant de profunditat, que crea una impressió de moda a través d'una estructura de superfície no reflectant. La impressió directa en Aluminium Dibond és un dels productes d'entrada més demandats i és una manera sofisticada de mostrar impressions d'art, ja que posa l'atenció de l'espectador en l'obra d'art.
• Tela: Un material de lona imprès muntat sobre un marc de llitera de fusta. Els Canvas Prints tenen l'avantatge de tenir un pes relativament baix, la qual cosa significa que és bastant senzill penjar la teva impressió Canvas sense el suport de suports de paret addicionals. Per tant, les impressions en llenç s'adapten a tot tipus de parets.
• Material del pòster sobre tela: La nostra impressió de pòster és un llenç imprès amb una textura lleugerament rugosa a la superfície, que recorda la versió real de l'obra mestra. Si us plau, tingues en compte que, depenent de la mida de la impressió del pòster de tela, afegim un marge blanc de 2-6cm al voltant del quadre per tal de facilitar l'enquadrament.

Renúncia legal: Intentem el millor possible per descriure els productes d'art amb la màxima precisió possible i per il·lustrar-los visualment a les pàgines de detalls dels productes corresponents. Si us plau, tingueu en compte que els colors dels productes impresos, així com la impressió poden variar lleugerament de la imatge de la pantalla. Depenent de la configuració de la pantalla i de la naturalesa de la superfície, no tots els colors s'imprimeixen al cent per cent de manera realista. Tenint en compte que les nostres reproduccions d'art s'imprimeixen i es processen manualment, també hi pot haver lleugeres variacions en la posició exacta i la mida del motiu.

Què diu la descripció original de l'obra d'art del Museu d'Art del Comtat de Los Angeles sobre l'obra d'art del segle XX feta per John Frederick Peto? (© - per Los Angeles County Museum of Art - Museu d'Art del Comtat de Los Angeles)

John Frederick Peto (1854-1907) va néixer i es va criar a Filadèlfia. Va adoptar un estil de pintura molt realista que reflectia el racionalisme i la preocupació per la materialitat de l'època, una estètica en oposició al maneig més lliure i individualista de la pintura dels impressionistes contemporanis. A finals de la dècada de 1870, Peto va ingressar a l'Acadèmia de Belles Arts de Pennsylvania, on es va fer amic de William Harnett, recentment va tornar a l'acadèmia després de diversos anys a la ciutat de Nova York. Va ser més o menys en aquesta època que Harnett va començar a exposar els seus bodegons il·lusionistes madurs. Tot i que la majoria dels pintors de bodegons pretenen ser convincentment realistes, Harnett va anar més enllà de la mera imitació, sovint fins a l'engany. Aquestes natures mortes van fer la fama de Harnett i van generar un moviment virtual de seguidors. Peto considerava Harnett el seu "ideal de perfecció en la pintura de bodegons", i com a Harnett, es va especialitzar en natures mortes, tant composicions de taula com trompe l'oeil ("enganya l'ull"). Tanmateix, Peto no era un simple imitador. A diferència de molts dels seus contemporanis, Peto no considerava l'engany visual i la il·lusió tan sovint associats a les obres de trompe l'oeil com l'únic objectiu del seu art. A les pintures de Harnett, els objectes es representaven de manera tan realista que moltes persones havien de tocar el llenç abans d'estar convençudes que els objectes que estaven veient estaven pintats, no "reals". Peto, però, estava més preocupat per la manera en què la llum podia afectar un objecte que per la representació precisa d'aquest objecte, i els seus llenços tenen un estil més suau i menys dur. Llegeix més (Notes del comissari)

La pintura d 'art modern va ser creada per masculí El pintor nord-americà John Frederick Peto a 1900. A més, aquesta peça està inclosa al document Museu d’Art del Comtat de Los Angeles col·lecció d'art digital, que és el museu d'art més gran de l'oest dels Estats Units, amb una col·lecció de més de 142.000 objectes que il·luminen 6.000 anys d'expressió artística a tot el món. Això domini públic L'obra d'art s'inclou amb cortesia del Museu d'Art del Comtat de Los Angeles (www.lacma.org). A més, l'obra d'art té la línia de crèdit: . A més d'això, hi ha l'alineació de la reproducció digital retrat format amb una proporció lateral de 3: 4, la qual cosa implica això la longitud és un 25% més curta que l'amplada. El pintor John Frederick Peto va ser un artista dels Estats Units, l'estil artístic del qual es pot classificar principalment com a realisme. El pintor va néixer l'any 1854 a Filadèlfia, comtat de Filadèlfia, Pennsilvània, Estats Units i va morir a l'edat de 53 l'any 1907 a la ciutat de Nova York, estat de Nova York, Estats Units.

Taula d’art

Les especificacions del producte

Visió general de l'artista

© Copyright de, Artprinta (www.artprinta.com)