Benjamin F. Berlin, 1929 - Figures - gravats artístics

Aquest quadre va ser pintat pel pintor masculí Benjamin F. Berlín. El més que 90 L’any original es va fer amb la mida 32 x 1 cm (4 27/3 x 8 81,92/69,53 polzades) i va ser pintat amb la tècnica oli sobre llenç. Aquesta obra d'art forma part de la col·lecció d'art digital de Museu d'Art del Comtat de Los Angeles, que és el museu d'art més gran de l'oest dels Estats Units, amb una col·lecció de més de 142.000 objectes que il·luminen 6.000 anys d'expressió artística a tot el món. Amb cortesia de Museu d'Art del Comtat de Los Angeles (www.lacma.org) (domini públic).: . A més, l'alineació de la reproducció digital és en format retrat i té una proporció lateral de 1: 1.2, la qual cosa implica això la longitud és un 20% més curta que l'amplada.

Trieu la vostra variant de material d'impressió d'art preferida

Per a cada impressió d’art, oferim diferents mides i materials. Us permetem escollir la vostra mida i material preferits entre les opcions d’individualització del producte següents:

• Dibond d'alumini: Una impressió Dibond d'alumini és una impressió amb un veritable efecte de profunditat, que crea un aspecte contemporani al tenir una estructura superficial no reflectant. La impressió directa en alumini Dibond és el millor començament per a reproduccions amb alumini. Les parts blanques i brillants de l'obra d'art original brillen amb una brillantor de seda, però sense cap resplendor. Els colors de la impressió són lluminosos, els detalls de la impressió semblen nítids i clars, i la impressió té un aspecte mat que podeu sentir literalment. Aquesta impressió UV directa sobre alumini és el producte de nivell d'entrada més popular i és una manera contemporània de mostrar l'art, ja que crida l'atenció sobre la rèplica de l'obra d'art.
• Cartell imprès sobre tela: Una impressió de pòster és un full de tela imprès amb UV amb un acabat lleugerament rugós a la superfície. És especialment adequat per col·locar la vostra còpia d'art amb un marc fet a mida. Si us plau, tingueu en compte que, depenent de la mida de la impressió del pòster de la lona, ​​afegim un marge blanc entre 2 i 6 cm al voltant de la impressió, que facilita l'enquadrament.
• Impressió sobre vidre acrílic: La impressió sobre vidre acrílic, sovint indicada com una impressió sobre plexiglàs, transformarà la vostra obra d'art original preferida en una decoració de paret impressionant i ofereix una alternativa viable a les impressions d'art d'alumini i tela. L'obra d'art es fabricarà amb l'ajuda de modernes màquines d'impressió directa UV. L'efecte d'imatge d'això són colors vius i nítids. Amb una impressió artística de vidre acrílic, els contrastos i també petits detalls de color es poden reconèixer gràcies a la subtil gradació.
• El llenç imprès: Un llenç imprès amb UV muntat sobre un marc de llitera de fusta. Un llenç genera l'efecte típic de la tridimensionalitat. Els Canvas Prints tenen l'avantatge de tenir un pes baix, el que significa que és bastant senzill penjar el vostre Canvas print sense utilitzar cap suport de paret. Les impressions en llenç s'adapten a tot tipus de parets.

Exempció de responsabilitat: Fem el que podem per tal de representar els productes d'art tan de prop com sigui possible i per demostrar-los visualment a les respectives pàgines de detalls del producte. No obstant això, el to del material d'impressió i el resultat d'impressió poden variar marginalment de la presentació a la pantalla. Depenent de la configuració de la pantalla i de la naturalesa de la superfície, no tots els pigments de color es poden imprimir un cent per cent de manera realista. Atès que totes les nostres impressions d'art es processen i s'imprimeixen manualment, també hi pot haver petites diferències en la mida i la posició exacta del motiu.

Quant a aquest article

Dades d'obres d'art estructurades

Taula resum d'artista

© Protecció de drets d'autor, Artprinta.com (Artprinta)

(© - per Los Angeles County Museum of Art - Museu d'Art del Comtat de Los Angeles)

El gir de Berlín cap al modernisme suposadament es va iniciar amb la lectura del notable llibre de Jerome Eddy Cubists and Post-Impressionism (1914), i les seves primeres abstraccions són deutes del cubisme. Tot i que probablement Berlín mai va visitar França, a la dècada de 1920 el cubisme era molt conegut a Los Angeles i ell n'hauria estat conscient. En aquesta pintura, les figures es fusionen amb l'entorn circumdant en una configuració de plans facetats i línies de raigs superposats i que s'entrecreuen, dispositius cubistes estàndard. Durant la dècada de 1920, quan aquest llenç podria haver estat pintat, STANTON MACDONALDWRIGHT va ser la força dominant en els cercles modernistes de Los Angeles. El seu art, tot i que mostra més línies arabesques, pot haver influït en el tractament de Berlín de la figura, especialment en l'ús de plànols delicats i translúcids. L'art cubista de Lorser Feitelson, que es va convertir en una força progressista important a Los Angeles després del seu trasllat a la costa oest el 1927, també pot haver servit de model per a Berlín. Una pintura que podria haver inspirat directament Figures és Nu baixant una escala (núm. 2), 1912 (Museu d'Art de Filadèlfia), de Marcel Duchamp (1887-1968). La pintura sovint reproduïda de Duchamp era una obra modernista notòria, i és probable que Berlín la conegués a través del col·leccionista Walter Arensberg, que s'havia establert a Hollywood als anys vint i sempre va obrir la seva casa als artistes. Arensberg no va adquirir el quadre fins al 1920, però abans d'aquest moment va mostrar amb orgull una reproducció en color del mateix. Com en la pintura de Duchamp, l'anàlisi cubista del moviment de Berlín dóna com a resultat una composició global de plans que s'entrecreuen i línies diagonals acolorides amb una tonalitat dominant ombrívola. Les línies fosques són de color blau amb colors més brillants i càlids per crear un efecte translúcid. Les figures poden haver estat una de les pintures, com ho va ser Rhythmic Forms (sense localitzar), a l'exposició de Berlín de 1930 al Potboiler, ja que en un article que comentava l'exposició, Berlín va ser elogiada per ser un dels primers a intentar representar el quart. dimensió.