Anna Ancher, 1891 - Un funeral - gravat artístic

Quin tipus de materials d'impressió puc triar?

Per a cada impressió d’art oferim una gamma de diferents materials i mides. Us permetem triar entre les següents variants:

• Impressió dibond d'alumini (metall): Una impressió Dibond d'alumini és un material d'impressió amb un efecte de profunditat excepcional, creant un aspecte modern gràcies a una estructura superficial no reflectant. Una impressió directa directa sobre alumini Dibond és el vostre inici ideal per a les rèpliques d'art produïdes en alumini.
• Tela: Un llenç és un llenç imprès muntat en una llitera de fusta. A més, la impressió del llenç produeix una sensació acollidora i atractiva. Les impressions de llenç tenen un pes relativament baix, la qual cosa implica que és fàcil penjar-la sense suports de paret addicionals. Una impressió en lona és adequada per a tot tipus de parets.
• Impressió de vidre acrílic: Una impressió sobre vidre acrílic, que de vegades es descriu com una impressió sobre plexiglàs, transforma les vostres obres d'art originals preferides en una meravellosa decoració de parets i constitueix una gran opció alternativa a les impressions d'art de dibond o llenç. L'obra d'art s'està realitzant amb la moderna tecnologia d'impressió directa UV. Això té la impressió de colors impressionants i vibrants. Amb una impressió artística de vidre acrílic, els contrastos i els detalls seran reconeixibles gràcies a la fina gradació.
• Cartell imprès sobre tela: La impressió del pòster és un full de tela de cotó imprès amb UV amb una lleugera estructura a la superfície. El pòster és molt adequat per posar la còpia d'art amb un marc personal. Tingueu en compte que, depenent de la mida del pòster, afegim un marge blanc d'aproximadament 2 - 6 cm al voltant de l'obra d'art, que facilita l'enquadrament.

Renúncia legal: Fem tot el possible per descriure els productes d'art amb el màxim detall possible i il·lustrar-los visualment a la nostra botiga. Tot i així, els colors dels productes d'impressió i el resultat d'impressió poden variar fins a cert punt de la presentació a la pantalla. Depenent de la configuració de la pantalla i de la qualitat de la superfície, malauradament els pigments de color no es poden imprimir al cent per cent de manera realista. Atès que s'imprimeixen i es processen a mà, també hi pot haver lleugeres variacions en la mida i la posició exacta del motiu.

Informació original de les obres d'art del museu (© - per Statens Museum for Kunst (Galeria Nacional de Dinamarca) - Museu d'Estens per Kunst (Galeria Nacional de Dinamarca))

El juny de 1854 Frederik Vermehren va conèixer aquest pastor de 82 anys als erms de Jutlàndia. Vagava, teixint, entre el bruc florit amb les seves ovelles, la seva única companyia, el gos descansant als seus peus. Durant els propers mesos, aquesta trobada fortuïta va donar lloc a una de les principals escenes rurals de la història de l'art danès.

L'afinitat de l'home amb la natura A través de diversos estudis de llapis i pintura, Vermehren es va acostar lentament a l'encarnació final de l'escena, que és molt més que simplement el vell als erms. Prenent com a punt de partida l'escena mundana, la imatge que tenim davant és una interpretació de l'afinitat de l'home amb la natura, d'una vida senzilla viscuda en harmonia amb la natura i el Déu la presència del qual es fa sentir en el gran paisatge.

Una dimensió metafísica La sensació que té la imatge de tenir una dimensió metafísica és en gran part el resultat de la llum intensificada, el paisatge sense fi i, més concretament, els túmuls del fons.

La visió de l'art d'Eckersberg Dins de la història de l'art, Vermehren es coneix sovint com un guardià conservador de l'statu quo. Aquesta és una conseqüència de les opinions que va expressar durant els seus molts anys com a professor, que va concloure amb la seva jubilació l'any 1901: Va insistir indefectiblement en una visió de l'art que es va originar amb CW Eckersberg (1783-1853) a principis de segle. Així, els artistes més joves el consideraven una relíquia d'altres temps. A la dècada de 1850, però, Vermehren pertanyia a l'ala progressista de l'art danès i va ser una de les figures més actives en la primera rebel·lió contra la resistència al canvi de la Reial Acadèmia Danesa de Belles Arts.

A l'any 1891 la masculí artista Anna Ancher va crear l'obra d'art "Un funeral". L'obra d'art està inclosa a la col·lecció d'art digital del Statens Museum for Kunst (Galeria Nacional de Dinamarca) a Copenhaguen, Dinamarca. Ens complau fer referència a que domini públic s’inclou una obra d’art amb cortesia de Galeria Nacional de Dinamarca.:. A més, l’alineació de la reproducció digital és paisatge amb una relació lateral de 1.2: 1, és a dir, això la longitud és un 20% més llarga que l'amplada.

Dades de fons sobre l'obra d'art

Les especificacions del producte

Taula resum d'artista

Copyright © | Artprinta.com (Artprinta)