El Greco, 1570 - Crist netejant el temple - gravat artístic

Descripció original de l'obra d'art del lloc web del museu (© Copyright - per National Gallery of Art - www.nga.gov)

En aquesta tempestuosa escena, El Greco representava un Crist enfadat que conduïa els canviers del Temple. Un tema poc comú, es va fer cada cop més popular a la segona meitat del segle XVI, promogut pel Concili de Trento com a símbol de l'intent de purificació de l'església catòlica després de la Reforma protestant. Aquí El Greco va retratar dones parcialment drapades i homes amb el pit nu que es retorcen i es retorcen per fugir dels cops del flagell de Crist, subratllant l'agitació dels participants i exagerant la seva irreverència. L'escenari és de grandesa clàssica, que recorda més a un palau renaixentista italià que als recintes sagrats del temple de Jerusalem.

Aquest panell va ser pintat a Venècia abans que El Greco arribés a Espanya. L'espai il·lusionista i les figures voluptuoses d'aquest primer treball són molt diferents de l'espai aplanat i les formes estilitzades de l'art bizantí, que van continuar dominant la pintura a la Creta natal d'El Greco. L'arribada d'El Greco a Venècia, cap a l'any 1567, va coincidir amb un moment àlgid de l'èxit artístic d'aquesta ciutat. Que l'artista cretenc havia absorbit la influència dels mestres venecians i havia ensenyat per si mateix una nova manera de pintar és evident en el moviment i el drama, les figures sòlidament modelades i els colors audaçment raspallats d'aquest panell. La influència dels venecians és igualment evident en l'entorn arquitectònic elaborat amb la seva perspectiva complicada.

[Font: NGA]

Nota de la col·laboradora Emily Wilkinson: The Cleansing of the Temple és un relat bíblic ben conegut i que molts artistes moderns van representar. En aquesta, una de les seves obres anteriors, El Greco ha impregnat el tema d'una gran energia i dinamisme. Mostra els prestadors expulsats dramàticament del temple (tot i que arquitectònicament l'edifici sembla més un palau renaixentista).

Peça de taula d’art

Informació general sobre l'artista

Informació general del producte

Les vostres opcions de material de producte

A les llistes desplegables de productes, podeu triar el material i la mida que trieu. Per tant, us permetem escollir entre les opcions següents:

• Impressió dibond d'alumini: Una impressió d'alumini Dibond és un material d'impressió amb un veritable efecte de profunditat. La superfície no reflectant fa un aspecte modern. La impressió d'alumini Dibond és el vostre començament perfecte per a les rèpliques d'art fetes en alumini. Les parts blanques i brillants de l'obra d'art brillen amb una brillantor sedosa, però sense resplendor. Els colors són vius i lluminosos, els detalls de la impressió són molt clars i, literalment, podeu percebre un aspecte mat de la impressió d'art.
• Impressió sobre tela: Un llenç imprès, que no s'ha de confondre amb una pintura sobre un llenç, és una rèplica digital impresa des d'una impressora industrial. A més, un llenç crea un ambient acollidor i càlid. Una impressió de llenç té l'avantatge de tenir un pes relativament baix, la qual cosa significa que és fàcil i senzill penjar la impressió de llenç sense suports de paret addicionals. Una impressió en lona és adequada per a tot tipus de parets.
• Impressió de pòsters (material de tela): El Artprinta El pòster és un full imprès de tela plana amb una estructura superficial fina, que recorda l'obra d'art original. Un pòster imprès és el més adequat per col·locar la còpia d'art amb l'ajuda d'un marc personal. Tingueu en compte que, depenent de la mida absoluta de la impressió del pòster, afegim un marge blanc de 2 a 6 cm al voltant del quadre per facilitar l'enquadrament amb el vostre marc personalitzat.
• Impressió sobre vidre acrílic (amb revestiment de vidre real): Una impressió sobre vidre acrílic, sovint indicada com una impressió sobre plexiglàs, transforma la vostra obra d'art original en una magnífica decoració de paret. L'obra d'art es farà a mida amb l'ajuda de modernes màquines d'impressió directa UV.

Què has de saber aquesta obra d'art de més de 450 anys d'antiguitat

L'any 1570 el masculí Pintor grec, hel·lènic El Greco va fer el 16th segle obra d'art. El 450 La versió d'anys de l'obra mestra es va fer amb la mida: 65,4 x 83,2 cm. L'oli sobre taula va ser utilitzat per l'artista com a tècnica per a l'obra d'art. A més, l'obra d'art es pot veure a la col·lecció d'art de la National Gallery of Art, que és el museu de la nació nord-americana que conserva, col·lecciona, exposa i fomenta la comprensió de les obres d'art. Amb cortesia de la National Gallery of Art, Washington (domini públic). La línia de crèdit de l'obra d'art és la següent: . L'alineació és paisatge amb una proporció d’4: 3, la qual cosa implica que la longitud és un 33% més llarga que l'amplada. L'arquitecte, artista, pintor, escultor El Greco va ser un artista europeu, l'estil del qual es pot classificar com a manierisme. L'artista europeu va néixer l'any 1541 a la regió de Kriti, Grècia, regió, divisió administrativa i va morir a l'edat de 73 el 1614 a Toledo, província de Toledo, Castella-la Manxa, Espanya.

Nota legal: Intentem tot el possible per descriure els nostres productes amb el màxim de detalls possible i per il·lustrar-los visualment a les pàgines de detalls del producte. Si us plau, tingueu en compte que els colors dels materials impresos i la impressió poden diferir d'alguna manera de la representació del vostre monitor. Depenent de la configuració de la pantalla i de l'estat de la superfície, no tots els colors es poden imprimir al cent per cent de manera realista. Atès que les nostres impressions d'art es processen i s'imprimeixen a mà, també pot haver-hi lleugeres discrepàncies en la posició exacta i la mida del motiu.

© Copyright amb - Artprinta (www.artprinta.com)