Pierre-Auguste Renoir, 1870 - El passeig - gravat artístic

Tria el material del teu producte

A les llistes desplegables que hi ha al costat de l’oferta de productes, podeu triar el material i la mida segons les vostres preferències. Per tal que coincideixi perfectament amb les vostres necessitats personals, podeu triar entre les opcions de personalització del producte següents:

• Impressió de vidre acrílic (amb revestiment de vidre real): Una impressió de vidre acrílic brillant, sovint etiquetada com a impressió sobre plexiglàs, convertirà la vostra obra d'art preferida en una decoració brillant.
• Tela: El llenç imprès, que no s’ha de confondre amb un quadre, és una imatge impresa en una màquina d’impressió directa UV. Fa l’aspecte particular de la tridimensionalitat. La impressió en tela de la vostra obra d’art preferida us permetrà convertir la vostra pròpia impressió en una gran obra d’art com es veuria en una galeria. Una impressió en tela té l’avantatge de tenir un pes relativament baix, la qual cosa implica que és molt senzill penjar la impressió sobre tela sense necessitat de muntatges a la paret. Les impressions sobre tela són adequades per a tot tipus de parets.
• Impressió dibond d'alumini: Els gravats Dibond d’alumini són gravats de metall amb un autèntic efecte de profunditat. Per a la vostra impressió sobre alumini Dibond, imprimim la vostra peça sobre la superfície d'alumini. Les parts blanques i brillants de l’obra original brillen amb una brillantor de seda, però sense enlluernaments. La impressió en alumini és un dels productes més populars de nivell d’entrada i és una forma extremadament elegant de mostrar obres d’art, ja que posa tota l’atenció de l’espectador en les obres d’art.
• Cartell imprès (material de tela): El cartell és un llenç imprès amb UV amb una textura superficial granular. El millor és apropiar per col·locar la vostra còpia artística amb un marc especial. Tingueu en compte que, en funció de la mida absoluta del pòster, afegim un marge blanc entre 2 i 6 cm de rodona sobre l'obra d'art per facilitar l'enquadrament amb un marc personalitzat.

Renúncia legal: Intentem tot el que podem per representar els productes d’art amb la màxima precisió possible i mostrar-los visualment a la nostra botiga. Tot i que, els colors dels productes d'impressió i el resultat de la impressió poden variar marginalment de la presentació al monitor. Segons la configuració de la pantalla i l’estat de la superfície, és possible que els colors no s’imprimeixin exactament com la versió digital d’aquest lloc web. Com que totes les reproduccions d’art s’imprimeixen i processen a mà, també pot haver-hi diferències menors en la mida i la posició exacta del motiu.

Informació original de les obres d'art del Museu J. Paul Getty (© Copyright - The J. Paul Getty Museum - El museu J. Paul Getty)

Es desconeix el que el mateix Pierre-Auguste Renoir va titular aquest quadre, però La Promenade és en part un homenatge a artistes anteriors als quals admirava molt. Renoir havia passat l'estiu anterior pintant a l'aire lliure amb Claude Monet, qui el va animar a dirigir-se cap a una paleta més lluminosa i més lluminosa i gaudir de la seva inclinació per un delicat i plomós pinzell. Aquí Renoir va conservar una mica de la paleta verd i marró de Gustave Courbet mentre escollia el tema entre les sensuals i alegres excursions de jardins de pintors del segle XVIII com Jean-Antoine Watteau i Jean-Honoré Fragonard, les obres de les quals havia estudiat al Louvre.

A diferència de les imatges de seducció creades pels seus predecessors, el de Renoir és un moment fugaç atrapat per atzar: parisencs de classe mitjana immersos a la natura, possiblement un parc local, que no es situen davant d’un teló de fons. La llum clapejada que es filtra pel fullatge es convertiria en una marca comercial de les millors obres impressionistes de Renoir de la dècada de 1870 i 1880. Va utilitzar una barreja de pintura fina i oliosa, amb els seus esmalts aquí flotant entre si per crear profunditat.

Especificacions del producte artístic

El camí va ser pintat per Pierre-Auguste Renoir el 1870. L'original de més de 150 anys té la mida: 81,3 × 64,8 cm (32 × 25 1/2 polzades) i es va fer amb el mitjà oli sobre llenç. L'obra d'art es pot veure al El Museu J. Paul Getty col·lecció d'art, que forma part de la confiança de J. Paul Getty i és una de les organitzacions artístiques més grans del món. Intenta inspirar curiositat i gaudi i comprensió de les arts visuals mitjançant la col·lecció, conservació, exhibició i interpretació d’obres d’art d’excel·lent qualitat i importància històrica. L’obra d’art moderna, que pertany a la domini públic S'inclou amb cortesia del Museu J. Paul Getty. A més, l'obra d'art té la següent línia de crèdit:. A més, l’alineació de la reproducció digital és retrat amb una proporció d'1: 1.2, el que significa que la longitud és un 20% més curta que l'amplada. L'il·lustrador, pintor i escultor Pierre-Auguste Renoir va ser un artista europeu de França, l'estil artístic del qual es pot classificar principalment com a impressionisme. El pintor europeu va néixer l'any 1841 a Limoges, Nouvelle-Aquitaine, França i va morir a l'edat de 78 l'any 1919 a Cagnes-sur-Mer, Provença-Alps-Costa Blava, França.

Taula estructurada de l'obra d'art

Sobre l'article

Informació general sobre l'artista

Aquest text està protegit per drets d'autor © | Artprinta.com (Artprinta)