Anton Romako, 1884 - The Rosenpflückerin - gravat artístic

Dades interessants sobre l'obra d'art anomenada "The Rosenpflückerin"

L'obra d'art d'art modern va ser creada per Anton Romako. La creació original de més de 130 anys tenia la mida següent: 89 x 66 cm - Mides marc: 114 x 91 x 10 cm - Vidriat i es va produir amb el mitjà oli sobre llenç. La peça original té el següent text com a inscripció: designació inferior esquerra: A. Romako / Geneve. S'inclou al Del mirador col·lecció digital a Viena, Àustria. La art Modern domini públic L'obra d'art es subministra amb cortesia de © Belvedere, Viena, número d'inventari: 1832. La línia de crèdit de l'obra d'art és la següent: compra al comerç d'art Fritz Gurlitt, Berlín el 1916. A més, l'alineació està inclosa retrat format i té una proporció d'1: 1.4, la qual cosa implica que la longitud és un 29% més curta que l'amplada. El pintor Anton Romako va ser un artista europeu, l'estil artístic del qual es pot atribuir principalment a l'historicisme. El pintor europeu va néixer l'any 1832 a Viena, estat de Viena, Àustria i va morir a l'edat de 57 el 1889 a Viena, estat de Viena, Àustria.

Seleccioneu el material del producte que voleu tenir

Per a cada producte oferim una gamma de diferents mides i materials. Les següents mides i materials són les opcions que us oferim per a la individualització:

• Impressió d'alumini (dibond d'alumini): Una impressió d'alumini Dibond és una impressió amb un veritable efecte de profunditat, que crea un aspecte contemporani amb una superfície no reflectant. Les parts blanques i brillants de l'obra d'art original brillen amb una brillantor de seda però sense cap resplendor.
• El llenç imprès: Un llenç és un llenç imprès muntat sobre un marc de fusta. Un llenç d'aquesta obra d'art us oferirà l'oportunitat de transformar-vos en una obra d'art de gran mida. Penjar un llenç: l'avantatge de les impressions en llenç és que tenen un pes relativament baix. Això vol dir que és fàcil i senzill penjar la impressió Canvas sense utilitzar cap suport de paret. Una impressió en llenç s'adapta a qualsevol tipus de paret de casa teva.
• Impressió de vidre acrílic: Una impressió sobre vidre acrílic, sovint referida com a impressió de plexiglàs, convertirà la vostra obra d'art preferida en una gran decoració per a la llar. La vostra pròpia rèplica de l'obra d'art s'imprimirà amb màquines d'impressió UV d'última generació. Fa matisos de colors nítids i vius. El gran avantatge d'una impressió artística de plexiglàs és que els contrastos nítids i els petits detalls de la imatge queden més exposats gràcies a la delicada gradació tonal de la imatge.
• Impressió de pòsters (material de tela): El Artprinta La impressió de pòster és un llenç imprès amb UV amb una estructura de superfície granular, que recorda l'obra mestra original. El pòster d'impressió està perfectament dissenyat per emmarcar la vostra impressió artística en un marc personal. Tingueu en compte que, depenent de la mida absoluta de la impressió del pòster, afegim un marge blanc d'uns 2-6 cm al voltant de l'obra d'art per tal de facilitar l'enquadrament amb el vostre marc personalitzat.

Avís legal: fem tot el possible per descriure els productes amb la màxima precisió possible i mostrar-los visualment. Al mateix temps, els pigments del material d'impressió i el resultat d'impressió poden divergir lleugerament de la presentació a la pantalla del dispositiu. Depenent de la configuració de la pantalla i de l'estat de la superfície, és possible que els colors no s'imprimeixin exactament com la versió digital que es mostra aquí. Com que les impressions d'art es processen i s'imprimeixen manualment, també hi pot haver variacions menors en la mida i la posició exacta del motiu.

Sobre l'article

Informació de fons sobre l'obra d'art

Sobre el pintor

© Copyright | Artprinta.com

Descripció a la pàgina web del museu (© Copyright - per Belvedere - Belvedere)

Els crítics d'art assenyalen les imatges de Romako de manera tan nítida que un es pregunta com va poder haver suportat el ridícul i l'insult, sobretot quan va patir la pressió d'haver d'assegurar l'existència per a ell i dels seus fills. Romako va abandonar Viena després del fracàs del seu "Tegetthoff" i va haver de finançar una subhasta per organitzar les seves obres. Això va ser, però, a causa del mal humor en contra seu també un fracàs total: no podia vendre una sola imatge. No obstant això, va marxar de Viena i es va instal·lar després d'uns quants desviaments, a Ginebra avall, on va néixer "The Rosenpflückerin". Aquesta imatge és una d'un conjunt de retrats en els quals es veuen els colors akkordiert les plantes aparentment acompanyants, però aquestes plantes que tenen l'espai donen la figura i s'estableixen en estreta relació amb la persona de la cantant. El disseny del color és reduït, limitat i precisament per expressivitat: mitjançant el color manifesta un sentit, una associació per a la persona representada. En aquesta sèrie de retrats i el "Retrat de Mathilde Stern" és un que també es troba en un mirador. En el gènere del retrat "Rosenpflückerin" Romako també trenca amb el principi tradicional del clarobscur del retrat, és una figura brillant sobre un fons brillant. ell ja havia desenvolupat a Roma aquesta pintura, ella fa aquests retrats a Ginebra però la regla i inverteix el principi en el seu contrari (M. Stern: fosc contra llum). Romako va presentar en els seus retrats de la persona humana al centre. Gamma, composició, ambient i accessoris s'ajusten perfectament al model i a la presentació de l'"essència" subordinada. La caracterització de la persona es completa però també amb un naturalisme que repugnava al gust contemporani. No només va ser important la captura psicològica, sinó també la retenció del Romako realment visible. [Dietrun Otten, 2001]